玉腕轻翻，舞姿轻盈。今年泼水节期间，11岁的傣族少女玉楠身着孔雀裙，与汉、景颇等民族伙伴共同跳起傣族孔雀舞，在云南省西双版纳傣族自治州举办的民族民间文化大游演中绽放光彩。

“我所在的‘孔雀’方阵中，不仅有我们小演员扮成的‘小孔雀’，还有大姐姐饰演的‘成年孔雀’，和穿着孔雀翅膀道具的‘架子孔雀’。”玉楠介绍说。

4月12日，舞者在云南省德宏傣族景颇族自治州芒市表演孔雀舞。中新社记者 刘冉阳 摄

作为中国国家级非物质文化遗产代表性项目，傣族孔雀舞承载着千年历史，是中国民间舞中最负盛名的传统表演性舞蹈之一。孔雀舞流传于云南德宏、西双版纳、临沧等傣族聚居区。每逢泼水节、关门节、开门节等民俗节日，傣族民众都会跳起姿态优美的孔雀舞，在大美山水间尽情开怀。

“孔雀是傣家人心中的神鸟，象征着吉祥如意。孔雀舞起源于傣族先民以孔雀姿态进行的祈福仪式。”西双版纳州文化馆副馆长周建武说。

他介绍，早期阶段的孔雀舞一般由傣族男子出演，因舞者在表演时需要头戴金冠、面具，腰套鸟翅形支架，装扮成人面鸟身的孔雀形象，模拟孔雀林中觅食、水边嬉戏、奔跑腾飞等动作，因此该舞也被称为“架子孔雀舞”。

“传统的架子孔雀舞保留了古朴的气息，寄托了人们对自然的崇敬和对美好生活的向往。”周建武说，20世纪50年代起，以毛相、刀美兰等为代表的民间舞者开始对传统孔雀舞进行改良和创新。

2024年8月26日，刀美兰(右)在云南昆明指导其孙女跳舞。李嘉娴 摄

从这一时期开始，傣族孔雀舞逐渐走出山间密林，男女双人舞、歌舞剧等形式不断在舞台上涌现，孔雀舞开始被大众所熟知。

“我在舞蹈中表演孔雀喝水的动作，是源于我对大自然中孔雀的观察。”年逾80岁的傣族舞蹈家刀美兰在讲述自己缘何成为中国舞台第一位“孔雀公主”时，忍不住站起来演示舞蹈动作，举手投足间依然优雅而细腻。

出生于1944年的刀美兰，10岁进入西双版纳州文工团，自此开启舞蹈生涯。彼时文工团首任团长刀发祥在编排傣族舞剧《召树屯与喃木诺娜》时，让刀美兰出演“孔雀公主”，打破了历来都由男性扮跳孔雀舞的传统。

“许多人觉得老一辈艺术家相对保守，其实不是。”刀美兰说，她会将缅甸、泰国等国家舞蹈动作的优点融入舞蹈中。不同于男性演员跳孔雀舞时呈现的阳刚之美，她在继承传统孔雀舞的基础上，发挥女性身姿柔韧的优势，为孔雀舞赋予更丰沛的婉约灵韵与抒情意蕴。

刀美兰回忆，在1956年中缅边民联欢大会上，她的独舞令中缅两国观众如痴如醉，自此开启孔雀舞的“圈粉”之旅。后来，她的足迹遍布东南亚、欧美等地区，让“东方孔雀”广为人知。

2013年12月19日，杨丽萍(左)在云南昆明表演大型舞剧《孔雀》。中新社记者 刘冉阳 摄

20世纪80年代，另一位让傣族孔雀舞扬名中外的“孔雀公主”、著名舞蹈艺术家杨丽萍创作并表演舞蹈《雀之灵》，在服装、动作和艺术表现力等方面对孔雀舞进行大幅创新。

“现在来看，老师的《雀之灵》舞蹈编排理念依然非常超前。”青年舞蹈家肖淇心说，恩师杨丽萍在创作时将云南民族舞蹈与当代肢体语汇、编舞方法相结合，让孔雀飞翔、旋转、觅食等丰富多样的姿态动作更富艺术表现力。

源于杨丽萍对艺术的坚持，数十年来，她的《雀之灵》《云南映象》等作品在全球巡演时广受欢迎，让孔雀舞进一步突破地域桎梏，成为当代世界舞台的东方叙事典范。

周建武介绍，近年来，云南省发挥面向南亚东南亚的地缘优势，带着孔雀舞出访老挝、缅甸等国家，也会在澜沧江·湄公河流域国家文化艺术节举办期间，邀请泰、缅等国艺术家登台，与中国舞者切磋交流。

千年翎羽轻扬。周建武说，在一代又一代舞者的努力下，傣族孔雀舞正成为东方美学的代表，走出密林，与世界共翩跹。(韩帅南)