距离正式演出还有六七个小时，蒋雄达早早就来到了演奏厅。尽管身边有工作人员和学生帮忙，但他依然坚持亲力亲为，逐一调整摆放琴架、琴椅的位置，不放过布场的每一个细节，只为精益求精呈现最佳视听效果。

布场后的三个半小时，蒋雄达一直坐在指挥席，带领乐团进行演出前的最后彩排。随着强有力的合奏响起，他常常猛地从椅子上站起，用充满力量的肢体语言燃起全团激情。

这些现场彩排的画面，让人很难想象，眼前是一位已经87岁的老人。

近日，太阳乐团创建35周年音乐会演出前，蒋雄达带领琴童们彩排。新华社记者常兆媛摄

正值暑期，北京太阳青少年乐团（太阳乐团）建团35周年音乐会近日在中山公园音乐堂举行。没有官方资助，不接受商业赞助，不以收取门票和学费盈利。如今，87岁高龄的著名小提琴家、教育家、作曲家、太阳乐团创始人蒋雄达，依然将自己的全部心血投入他热爱的音乐事业，并于去年成立同样不以盈利为目的的小太阳室内乐团（小太阳乐团）。

“蒋老师精力充沛，就像个年轻人。”

彩排后，蒋雄达依然跟工作人员核对演出的种种细节。35年来，忙起事儿来顾不上吃饭，已成常态。

没有演出时，除去周六全天授课，周日乐团排练，其余时间，他都潜心撰写小提琴教育心得、创作乐曲，或是出差讲座，向更多人普及小提琴知识。

“蒋老师的精力无比充沛，甚至就像个年轻人。可以用争分夺秒来形容他的日常状态。”这是身边工作人员对他普遍的评价。

随着百名琴童合奏的《神采飞扬-青少年节日进行曲》和《红旗颂》序曲轻轻铺展，演出正式开始。倘若闭上眼，人们可能无法想到，如此娴熟美妙的琴音，竟来自一群正在读小学和中学的青少年。

近日，太阳乐团创建35周年音乐会现场，百名琴童齐奏演绎《神采飞扬-青少年节日进行曲》（蒋雄达作曲）。李波 杨靖摄

在观众雷鸣般的掌声中，蒋雄达返场带来《云雀》《今夜无眠》两曲加演。长达三个小时的演出结束时，他强撑着起身，趔趄着走下台。这一幕感动了很多现场观众，台下的掌声久久不息。了解蒋雄达对音乐事业热爱之纯粹的人，则早已红了眼眶。

近日，太阳乐团创建35周年音乐会现场，蒋雄达加演曲目《云雀》。李波 王建新摄

让音乐教育回归本来的样子

1989年，蒋雄达决心成立太阳乐团时，希望以青少年普及为切入点，打造一个可以提高实际演奏水平的学习平台，让孩子们体会到学琴的乐趣，感受音乐的力量。

他将自己对小提琴教育的经验整理成册，并形成小提琴、室内乐、管弦乐等百余集作品，大大丰富了可供练习和演奏的曲目。35年间，太阳乐团已排演500余首不同风格和不同载体的音乐作品，应邀在包括国家大剧院、维也纳金色大厅等在内的多个国内外知名音乐厅演出400余场音乐会。至今，全国共有8个交响乐团的首席与副首席出自太阳乐团，上千位青少年演奏员在这里获得成长。

近日，太阳乐团创建35周年音乐会现场，蒋雄达（右二）指挥曲目。新华社记者常兆媛摄

“一个人练琴容易枯燥，而且不一定可以具备演奏意识。太阳乐团提供了一个桥梁，让我们在演奏中提升合奏能力，获得进入专业团体的实力。”10岁起师从蒋雄达，现任中国音乐学院交响乐团二提琴代理首席的刘舒说道。

而蒋雄达带来的，不只是一个学习平台。更重要的是，他还带来一种美育理念，让音乐教育回归本来的样子。

如今青少年音乐教育界普遍存在两个疑惑——学琴到底要不要考级？到底怎么兼顾练琴和文化课学习？

对此，兼任中国音协考级委员会小提琴专家组组长的蒋雄达认为，考级是提高技艺的手段，而非目的；练琴和文化课学习也并不冲突，练琴可以帮助学生提高文化素养；只有对文化有更深入地理解，才能演奏出动人的乐曲。

在蒋雄达美育理念的指引下，太阳乐团的学生多在艺术和文化课上实现了双丰收，拥有了人生选择的更多可能。学生们更是普遍在蒋雄达的言传身教和日积月累的音乐熏陶下，收获了富足的精神世界。

“蒋老师要求我们踏实做人，认真练琴，切忌心浮气躁。外界的赞誉越多，越要严格要求和审视自己。”太阳乐团原小提琴首席朱维超说。

近日，朱维超在太阳乐团创建35周年音乐会上演奏肖斯塔科维奇《浪漫曲》（选自《牛虻》）。李波摄

“他图什么呢？做这个事又不赚钱。”

演出现场，乐团工作人员一刻不闲。他们中很多人是太阳乐团历届学生的家长，即便孩子已毕业多年，他们依然甘愿为乐团的演出和每周的日常排练义务帮忙。

蒋雄达很感激这些陪伴他多年的“家人”，他说：“家长们图什么呢？来这里又不赚钱。我常常被他们感动，是他们给了我力量。”而这些“家人”也与蒋老师双向奔赴：“蒋老师图什么呢？做这个事又不赚钱。我们就是被他的人格魅力所感召，看着一批批学生快乐健康地成长，我们都在收获赠人玫瑰手有余香的快乐。”

12位从太阳乐团走向更大舞台的青年演奏家专程赶来。在接受采访时，他们提到最多的一句话是——“这里是一个纯净的音乐乐园”。为了守护乐团的纯净，35年来，蒋雄达投入巨大的精力和个人积蓄。每次演出获得的微薄补贴，也都被他存起来，年底根据出勤情况和参演数量给孩子们发红包。

“只要我还活着一天，就会为这个乐团继续奉献一天。”这是在一次彩排中，蒋雄达对学生们说的话。曾为乐团双簧管演奏员、现在国外留学的范德辰谈起这个场景时，仍感动得热泪盈眶，“太震撼了！把音乐教育当作事业已经很伟大了，但蒋老师更是把它当作生命来对待，他是我的精神支柱。”

孩子们每每提起蒋老师，眼神里都充满对他的敬佩和爱戴，还有心疼。年仅13岁的小太阳乐团演奏员曹博源看到记者采访时，主动跑来说：“蒋老师真的是太辛苦了，他特别不容易。”

“趁着还能干得动，我就多做。”

在蒋雄达看来，音乐美育普及至今仍是提升大众素养的重要途径。35年过去了，他依然步履不停、笔耕不辍。与此前不同的是，如今蒋雄达有了“后备力量”。

由他一手培养起来的孩子们，已成为各个行业的中坚力量。无论是否从事音乐行业，他们都共同继承了蒋雄达的音乐理念和追求。

“音乐可以让人的内心变得温润，起到教化人心的作用。我希望将来成就一番事业后，反哺到音乐教育中去，传承蒋老师对音乐教育普及的崇高理念。”曾担任太阳乐团小提琴首席、目前就读于北京大学元培学院的冯耀阳坚定地说。

近日，冯耀阳在太阳乐团创建35周年音乐会演奏《柔美如歌》。李波摄

看到年仅十岁的小太阳室内乐团首席高思妤精彩独奏后，观众席里的一名小学生对妈妈说：“如果我也能在台上演奏就好了。”太阳乐团的很多成员都曾在儿时坐在观众席里，发出过同样的感叹。如今，他们希望借助精彩的演奏，鼓舞更多人勇于追求音乐梦想。

近日，高思妤在太阳乐团创建35周年音乐会演奏《e小调小提琴协奏曲（第一乐章）》。李波摄

本次演出，来自内蒙古和河南的多家青少年乐团主动加入，与小太阳乐团成员共同演绎开场曲。“我们一直渴望同首都青少年乐团进行学习交流。”从内蒙古带孩子前来交流的学生家长说，“蒋老师和太阳乐团给了我们机会，开拓我们的视野，会带动内蒙古当地青少年演奏水平的提高。”

演出在《长江之恋》曲目的演奏中达到高潮。这首乐曲由新华社与中国文联共同邀请国家一级作曲家舒楠打造。音符间流淌着当代青少年对于锦绣祖国的深情礼赞，以及乐团对祖国母亲即将迎来75岁华诞的祝福。

近日，青少年演奏员们在太阳乐团创建35周年音乐会现场演绎《长江之恋》（片段）。李波摄

结束演出后的蒋雄达依然没有时间休息，他还要带领孩子们接着排练，为8月7日即将在国图艺术中心音乐厅举行的民族风情音乐会做准备。蒋雄达认为，尽管小提琴和交响乐来自西方，但归根结底要落到本土，让中华民族的优秀音乐文化得到传承和普及。

蒋雄达的身边人总提醒他指挥时悠着点儿，别那么激动。“我的心、肝、肺都没毛病，趁着还能干得动，我就多做真正的实事。”说话间，蒋雄达的眼神如同乐团的名字“太阳”一样，充满着光。

记者：屈萌 常兆媛

统筹：刘奕枫 焦娇

终审：张书旗