“毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展”30日在山西博物院开展，展览汇集西班牙毕加索、达利等23位艺术家的75件作品，涵盖雕塑、油画、陶瓷、混合媒介等多种艺术表现形式，其中不少作品是首次来华。

本次展览通过“瞬间印象”“美的灵感”“形与之形”“梦境现实”四个单元，系统呈现西班牙艺术的演变脉络。19世纪末至20世纪是西班牙艺术从传统走向现代的转折点。这一时期，以毕加索、达利为代表的西班牙艺术家们以强烈的创新精神和革新思维，打破传统艺术框架，并以其大胆的想象力和前卫的表现手法，影响着现代艺术发展方向。

5月30日，“毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展”在山西博物院开展。图为毕加索创作的《蓝眼睛的女人》。周博浩 摄

毕加索真迹《蓝眼睛的女人》摆放在展览C位，这也是其首次来华。据介绍，《蓝眼睛的女人》描绘了毕加索“缪斯女神”玛莉·德雷莎婉约静美的一面。毕加索当时所处的时代受战争影响，这也促使他在作品中融入更多社会批判性。帽子在画中既是时尚元素，也被赋予身份隐喻，“戴帽子的女人”系列不仅是艺术风格的实验场，更是其情感生活的镜像。

《长颈鹿维纳斯》是达利于20世纪中叶创作的作品，该作品以古希腊雕塑《米洛的维纳斯》为灵感源泉，将维纳斯的头部安置在长颈鹿的脖颈之上，同时在维纳斯胸部加入“抽屉”元素，用以象征潜意识中隐藏的欲望，展现了达利对古典美学与超现实主义的融合。

5月30日，“毕加索、达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展”在山西博物院开展。图为达利创作的雕塑《长颈鹿维纳斯》。周博浩 摄

据山西博物院对外交流部主任杨芸介绍，本次展览通过艺术+新媒体+装置的呈现方式打造沉浸式艺术体验空间，让民众在互动中感受超现实主义艺术魅力。这些作品不仅展现了艺术家对色彩、线条与构图的极致追求，更通过独特的艺术语言传递了他们对社会、人性与梦境的多维思考。本次展览不仅是中西文化交流的重要窗口，更是推动艺术普及与美育教育的重要平台。（胡健)