王法万在储字盘中挑选需要的字模。受访者供图

 　　杨似玉在教孙女搭建木质楼房模型。杨晓雷摄

 　　侯建川与孩子们共同表演孝义皮影戏。人民网记者王 帆摄

 　　数据来源：文化和旅游部

一项项非物质文化遗产见证着悠久历史、承载着乡土情感，也在一代代非遗传承人的守正创新中焕发新的生机、抽出新的枝丫。

山西孝义，皮影戏传承人挖掘整理传统剧目，在灯影交错间演绎时光故事；浙江温州，木活字印刷术传承人推动技艺活态传承，让木活字更好融入现代生活；广西三江，侗族木构建筑营造技艺传承人使用榫卯结构建起鼓楼，为古朴侗寨留下历史记忆……在广袤大地，许许多多非遗传承人把中华优秀传统文化与现代生活需求相结合，用老手艺抓住年轻人的心，有力促进非遗资源保护利用、传承创新、弘扬传播。

2025年“文化和自然遗产日”前夕，本报记者走近3位非遗传承人，记录他们钻研非遗技艺、传承传统文化、服务百姓生活的故事。

——编  者  

山西孝义皮影戏传承人侯建川

油灯伴纸窗

“土味道”演绎新剧目

本报记者  付明丽

油灯一盏，纸窗一方，音乐响起，幕后3位非遗传承人手指翻飞、紧密配合，只见孙悟空上天入地，观众连连喝彩……晚上8点，山西太原一家餐厅内，孝义皮影戏经典剧目《收伏柳树精》开演。

表演结束，64岁的孝义皮影戏传承人侯建川甩了甩发酸的手腕，擦了擦额头的汗珠说：“下乡演出的时候，常常一口气演两个多小时。今天剧目短，还算轻松。”

传统孝义皮影戏以麻纸糊窗作屏幕，凭借麻油灯亮影，影人全用牛皮雕刻，音乐唱腔是以小唢呐为主的吹腔，所以又被称为“孝义皮腔纸窗影戏”。后来，受外来戏种影响，孝义皮影戏渐渐丢失了最本土的艺术形式，到了上世纪90年代，能用古老皮腔表演完整剧目的老艺人寥寥无几，孝义皮影戏班社“二义园”第七代传人武海棠是其中之一。

为了能够学习传统孝义皮影戏，侯建川拜访了武海棠。老人住在破败的土窑洞里，见有人来，他从布满灰尘的箱子中取出珍藏的皮影，对着窗户表演了一段。“多年不演，有些跑调，但是那种‘土味道’让我印象深刻。”侯建川回忆。之后，他便拜武海棠为师，立志将孝义皮影戏传承下去。

“一个人单打独斗肯定不行。”1996年，侯建川成立孝义市皮影木偶艺术研究会，请来老艺人、招收新学员、挖掘整理剧本、排练剧目，渐渐有了名气。

近年来，山西文旅市场火热，景区成为非遗表演的新舞台。2010年起，侯建川与大同云冈石窟景区合作，孝义皮影戏有了固定演出场所。云冈石窟景区皮影木偶馆内，原创皮影戏剧目《马识善人》每天定点演出，让游客更深入地了解云冈石窟的历史。

最近几年，侯建川把更多精力放在培养新人上，他受聘担任多所院校的客座教授和指导老师，每周讲3堂课。“想做的事情还有很多，总感觉时间不够用。”侯建川说。

关于皮影戏，侯建川还有一个心愿，采访结束，他拿出一本近300页的孝义皮影戏知识读本书稿，“这是我30多年的心血，希望有机会能够出版，带动更多人了解皮影戏。”

浙江温州木活字印刷术传承人王法万

印版飘墨香

古法制作复古婚书

本报记者  窦  皓

初见王法万是在村里的工作室，今年52岁的他，头发花白，身材精瘦，手上满是墨迹。

王法万是浙江温州瑞安市东源村人，也是木活字印刷术传承人。走近细瞧，只见王法万把宋体字反写在一个个指甲盖大小的方正木块上，再用自制刻刀一雕一刻，剔除多余的部分，动作轻巧利落。10多分钟后，一个尚带体温的字模便完成了。

刻好的字模按照次序排在储字盘里备用。排版时，王法万心中默念着口授心传的“拣字诗”，迅速在上万个字块中把所需字块挑出来，逐一放入漆黑发亮的木框印版中。

排版完毕，先给印版刷上清水，再将墨汁均匀涂抹在印版上，铺上宣纸用刷子来回印刷。揭开后，一张墨迹清晰的竖写宋体书页便跃然眼前了。

“敬日月星辰共鉴此生  允长相厮守不离不弃……”拿起这张红色宣纸，上面是用繁体字印刷的婚书。“用老手艺制作的复古婚书受到很多年轻人喜爱，现在已经成了颇有人气的文创产品。”王法万说，“非遗技艺要与现代生活结合，才能更好地传承。”

“啪！”灯光打开，一墙之隔的直播间里，王法万又化身网络主播。直播镜头前，王法万除了展示木活字冰箱贴、钥匙扣、印章等传统文创产品，还重点介绍了新推出的木活字元素台灯和拼图……

“通过推广木活字文创产品，可以与年轻人多交流，激发新的创意。”王法万说，互联网给木活字印刷术带来了冲击，也孕育出新机遇。

2017年，王法万第一次把木活字带到省外，在河南的一个景区建设了木活字研学馆。此后，他又在多地办起10多家木活字印刷研学体验馆。此外，王法万还将木活字元素植入建筑装饰用的背景墙和展示馆中。

推动非遗活态传承，要把兴趣的种子播撒进青少年的心里。5月，王法万走进重庆外国语学校，给学校的孩子们送去一场特别的非遗课，课上他带领孩子们挑选字模、体验排版印刷，活动最后，王法万还向学校赠送了木活字印刷套装，方便学生动手体验。

“要让更多青少年了解和感知这项非遗技艺。”王法万说，他希望在3到5年内，到100所中小学校，通过赠送教材、教具和讲课的方式，让更多孩子体验优秀传统文化的魅力。

广西三江侗族木构建筑营造技艺传承人杨似玉

不用一颗钉

榫卯咬合建起鼓楼

本报记者  李维俊

“县里所有的木楼，都在这一根丈杆上。”70岁的杨似玉挥了挥手中的丈杆，眼里满是自豪。

在广西三江侗族自治县，一栋栋造型独特的木制鼓楼、风雨桥、吊脚楼静静矗立，这些不用一颗钉子、一滴胶水，仅靠木材嵌合而成的建筑，背后都离不开一名侗族工匠——侗族木构建筑营造技艺传承人杨似玉。

12岁跟随父亲学习技艺，杨似玉从砍木、运料学起，逐渐掌握了测量、打柱、搭梁等建筑流程。“那时候没人教你画图，就得用眼睛看、用脑子记。”杨似玉学得认真、领悟得快，20岁便独立主持建造木楼。50年来，他主持建造、修复了逾百座侗族传统木构建筑，涵盖了鼓楼、风雨桥、戏台等。

长时间的学习和实践让杨似玉练就一手绝活：只需要一根丈杆，就能“脑补”出一整栋楼的构造与细节。“在丈杆上以一定比例刻好间距和标记，用它量地、定位、标高，就能心里有数。”杨似玉介绍。

2002年，三江侗族自治县准备建造一座标志性鼓楼，并公开征集方案。相关部门要求提供图纸或模型，杨似玉便精心制作比例精确的木制模型，结合丈杆画出柱距、落点、梁位，并提出要在木制鼓楼的每一层内部配备楼板和之字形楼梯，供游客欣赏使用。

多方比较，杨似玉的方案顺利入选，施工下来，不差毫厘。20多年来，这座高42.6米、共有60根木柱头着地的三江鼓楼，成为侗族村寨的标志，被誉为“世界第一鼓楼”。

杨似玉盖的木楼采用中国传统建筑中精妙的技艺——榫卯结构。通过凹凸结合，让木材咬合得严丝合缝。这种结构不仅美观，还具备较好的抗震性和耐久性。“榫卯之间，讲究的是伏贴和对位。”杨似玉解释，“不同木料、不同结构，用错了地方，楼就不稳了。”

杨似玉熟练掌握上百种榫卯类型，能根据建筑所需自由搭配，比如金柱之间用“抱头榫”增强连接力，屋檐用“插肩榫”减轻承重压力。细微之处见功夫，整栋楼就像一个精密的系统，稳固而灵动。