10月24日晚，“央音弦歌 文山回响”——中央音乐学院民族室内乐团“新时代·新民乐”音乐会如约而至，国内顶尖青年民乐演奏家在文山学院汇聚，以多元曲目展现民族音乐的传承与创新。

音乐会由中央音乐学院指挥系教授、指挥系党总支书记，中央音乐学院民族室内乐团指挥陈冰执棒并担任导赏，作为2025云南·第三届中国民族音乐传承周的重要篇章，旨在传承和弘扬中华优秀传统文化，推动民族音乐的创造性转化与创新性发展。

一段耳熟能详的旋律揭开了音乐会的序幕，改编作品《茉莉青春》以经典民歌《茉莉花》为背景，从青春视角出发重新诠释江南韵味，展现民乐的清新活力。紧接着，古曲《十面埋伏》以激越的节奏与张力再现楚汉相争的壮阔场面。

随后，《山歌》由柳琴、琵琶、中阮、大阮四重奏呈现，带领观众领略民族乐器细腻的声部对话。《妙旋古道》融合竹笛、泥哇呜、古琴、古筝与打击乐，乐曲在古老音色中注入现代气息。

乐曲《永恒的胜利》则展现了激昂的旋律与强烈的节奏，民乐与打击乐在演奏中碰撞交融，兴之所至，演奏家们还即兴演绎了和云南民歌相关的旋律。在打击乐手的带动下，现场观众们跟着节奏拍手舞动，场上场下共同谱成了和谐的乐章。

《阿细欢歌》由笙演奏家侯越领衔，结合琵琶、阮、扬琴与古筝，充满浓郁的民族风情。《写意山水》回归乐团合奏形式，以音乐描绘中国山水画的意境与气韵。

“我印象最深的曲目是《十面埋伏》，之前没有听过用民族乐器演奏的版本，感觉很震撼，特别是随着曲调越来越激昂，会让人产生紧张的情绪。”文山学院经济管理学院教师李华瑞表示。

音乐会的尾声部分，文山学院合唱团惊喜亮相，演绎两首具有地域特色的合唱作品《命好才相会》与《跟孃讨饷午》，取材编创于国家级非物质文化遗产“坡芽歌书”，青春灵动的歌声诠释了文山本土音乐的动人情感。

最后，《我和我的祖国》旋律深情响起，全场动人合唱，历史的乐章在新时代的壮阔和声中奏响。

“今天这场演出是‘校地合作’的一次非常好的示范。中央音乐学院与云南当地少数民族的合作，给双方在文化交流等各个方面带来积极作用。”中央音乐学院民族室内乐团青年演奏家侯越表示。

“云南是一个文化底蕴深厚、少数民族众多且能歌善舞的地区。作为中央音乐学院的专业音乐教育工作者，能够来到这个充满艺术气息、富有泥土芳香的地方，对我们来说是一次很好的艺术滋养。”陈冰教授说。

“文山少数民族原生态的演唱方式、发声感觉，以及词曲的结合形式，都让我们在近距离欣赏后有了更深入的认识。”谈起与文山本地音乐人的交流对话，陈冰坚信，这将启发她在未来的创作中融入更多的元素，开启更新颖的创作思路。

当晚，央音弦歌穿越山海，在这里实现传统与现代的碰撞交融，中央音乐学院民族室内乐团和文山学院合唱团以音乐为桥梁、以艺术为纽带，让新时代的民族之音在文山大地上奏响了新的乐章！

在文山期间，除了继续呈现包括“云歌织梦”闭幕式音乐会、“清音越千年”民族室内乐团专场音乐会、富宁拾乐——中央音乐学院青年国乐团惠民专场在内的音乐会演出外，中央音乐学院师生还将走进丘北、富宁，持续开展美育实践。在丘北锦屏小学和富宁县思源实验学校播撒美的种子；深入富宁牙牌村开展文化采风，将课堂延伸至田野一线，感受中国民族音乐的原生态生命力。（记者 毛雪勰 张麟 卢朝学 周西杨 徐仕桓 陈明凯）