5万余尊造像，一凿一刻都是匠人的心血结晶；10万余字铭文，字字句句都是历史的回响。从唐宋至今，大足石刻历经千年风雨，风采依然，魅力日显。

2月21日晚，以大足石刻为创作背景的舞剧《天下大足》在重庆大剧院迎来2025年全国巡演的首演。

历时两年打造，舞剧背后有着怎样的动人故事？大足石刻的一代代守护人对舞剧有着什么样的期待？2月21日下午，重庆大剧院举办“名家品石刻”艺术访谈活动，专家和主创分享与大足石刻有关的故事。

“一辈子只做了一件事，就是把大足石刻搞闹热”

重庆大足石刻艺术博物馆首任馆长郭相颖，自1974年开始就在北山石刻“守菩萨”，后主编《大足石刻》《大足石刻铭文录》《大足石刻研究文集》《大足民间文学》等书籍，为大足石刻的保护传承事业、为推动大足石刻列入《世界遗产名录》作出了重要贡献。

郭相颖清楚地记得1999年大足石刻入选世界文化遗产时联合国教科文组织的评价：“大足石刻是天才的艺术杰作，具有极高的历史、艺术、科学价值”。“这句话涵盖的是大足石刻144处、5万余尊造像以及10万余字铭文所呈现出的艺术精华。我这一辈子只做了一件事，就是把大足石刻搞闹热。”说这话时，他眼中流露的是对大足石刻深沉的爱。

20多年大足石刻实施了30多项“手术”

“从被列入《世界遗产名录》起，大足石刻就已经属于全人类了。”大足石刻研究院原院长黎方银说，保护好、研究好大足石刻是责任也是义务，更是对全人类的一份承诺。

黎方银介绍，20多年来，大足石刻实施了30多项文物保护工程，如同动手术一般，为文物“治病”，比如千手观音的修复，就花了整整8年时间。在研究方面，用7年时间编写出版的《大足石刻》，是我国针对大型石窟群编写的第一部考古报告集。“在一代代文保人的努力下，更多人走进大足石刻，与千年崖壁上的古人对话，获取面对生活的智慧和力量。”黎方银说。

整个创作就是一个不断推翻重建的过程

“从2023年接到项目，到最终在舞台上呈现，《天下大足》经历了四五次论证修改。”《天下大足》总编导刘翠回忆创作历程时表示，大足石刻所蕴含的深厚文化底蕴，让创作团队在编创时始终心怀敬畏。

为了理解大足石刻传承千年的精神内涵，编创团队多次前往大足石刻采风。“站在未完成的十大明王像前，触摸到凿刻的痕迹时，冰冷的石头传递出一种温暖和感动，那是工匠们的情感投射。要把那一刻的感动留下来，把工匠们的精神展现出来！多次修改之后，有了以小福为切入点的呈现，以小见大纵观古今。”刘翠分享创作过程。

想要在两个小时内浓缩展示大足石刻的精华，不是一件容易的事。《天下大足》总编导张雅琦表示，这是一个不断推翻重建的过程。“有句话说‘小满胜万全’，正是因为生活中的那些小确幸和不圆满，人们才始终保持着对美好生活的向往。《天下大足》想传递的就是这样一种情感——弥漫在舞台上的人间烟火，传递着天下大足的美好祈愿。”张雅琦说，所以舞台上才有崖壁上养鸡女、吹笛女、牧牛图等造像的艺术化呈现。

舞美设计高广健考虑的是如何拓展视觉空间，给观众营造出在悬崖上敲凿的景象。“舞台设计以‘照见自己，照见众生’为主题，舞台左右两边高悬着两块被风化的崖壁造像，中间硕大的镜面在拓宽舞台视觉空间的同时，既似一面崖壁，也若一扇穿越时空的窗口，映射并记录古今传承的匠心。”高广健说。

记者了解到，这样的名家分享活动，不仅会在重庆站进行，接下来在10余个城市的巡演中，剧组还会采取访谈或讲座形式进行深度解读和互动交流。在演出期间，大足区将与中国东方演艺集团联合举办绘画、摄影、雕刻作品展览，开放文创快闪店，让观众把浓缩在崖壁上的“唐宋风华”带回家。