“为两个截然不同的女人的相识干一杯！”吕雉和虞姬端起酒杯相碰，一饮而下各自的爱恨。话剧《霸王别姬》日前登上北京国际戏剧中心·人艺小剧场的舞台，这部由莫言编剧、林丛导演的作品在去年首演后再度与观众见面，以现代的视角呈现古老的故事，带观众回味历史的余韵。

话剧《霸王别姬》展开了一次超越历史的想象——爱情与权力、家国命运与个体选择、自我认知的成长与转变……借助一个古老的故事，戏剧和现实生活建立起一种密切的联系，让我们得以用现代人的目光重新审视一组组人物关系，站在当下立场去思索一个个人生困境与出路。正如莫言所说，“所有的历史戏都是现代戏，所有的现代生活将来也都会变成历史。”

北京人艺再演《霸王别姬》。李春光摄

据介绍，《霸王别姬》剧本初创于1997年，作为历史题材改编作品，莫言借由霸王别姬这一家喻户晓的历史故事为内核，探讨了颇具现代性的话题和内容，并在决定搬上舞台后进行了润色完善。

整个故事缘起于莫言对虞姬和吕雉见面的想象。“这个设定是点睛之处，”导演林丛介绍道，“它使这个作品有了用女性视角去观照历史的可能性，我们在二度创作的时候，也特意把这个视角提炼出来，让它更为突出。”随着虞姬和吕雉两个截然不同的女性的多次会面、深入谈话，穿插虞姬与项羽、范增的回忆，在打碎的时间线中，人物内心逐渐产生转变与升华。

“就像透过万花筒看历史，这是每个人自己眼中的历史。”林丛以细腻的视角呈现女性对于爱情、权力、人生目标的思考与抉择。选择的复杂性体现在看似截然不同，却有可能相互关联——“虞姬是不是吕雉的过去式？吕雉是不是虞姬的未来？”林丛表示，这个问题将留给观众去思考和感受。

北京人艺再演《霸王别姬》。李春光摄

剧中，两位女性的对手戏串起故事的主轴，多次会面也是极具张力和戏剧性。“虞姬对吕雉是又爱又恨的，这是她没见过的，甚至不敢想象的一种女人”，在饰演虞姬的青年演员陆璐看来，剧中虞姬与吕雉更像照镜子，完成“你中有我，我中有你”的升华。“吕雉始终是在抉择中的”，饰演吕雉的青年演员孙翌琳赋予了吕雉独特的色彩，吕雉在儿女情长和家国霸业中纠结着、选择着，与虞姬每一次的交锋都充满“火药味”，从刚相识的探视，到坦露心迹，细腻的表演层层递进。

《霸王别姬》极具特色的舞台美术同样让观众“念念不忘”。拉开帐帘走进小剧场，如同走进“楚军营帐”，球形舞台空间让观众和表演更紧密地共处一室。坐在高低错落的蒲团草凳上静观传奇人物的举动与内心，这种全新的观演关系更增添该剧的体验感。

此外，《霸王别姬》的服装设计中夹杂了很多现代元素，使故事更加写意。军帐外对话的设计，让“外界声音”更意象化，凸显个人内心与外部世界的抉择。“这里既是楚军大帐，也是角色内心的母体，让观众更沉浸地和人物对话、和自己内心对话。”林丛表示。

据悉，该剧本轮演出将持续至12月23日。(记者 高凯)