5月15日，中央戏剧学院（东城校区）·勿忘剧场内座无虚席，原创音乐剧《风声》第三轮孵化工作坊汇报演出在此落下帷幕。

本次孵化工作坊以“戏剧本位的深度孵化”为核心，通过重构剧本结构、强化角色弧光、优化音乐叙事，为《风声》从文学到舞台的蜕变提供了专业的支持。本次汇报演出特邀了北京演艺集团副总经理董宁现场指导，北京歌舞剧院音乐剧团团长阿云嘎与编曲巴特尔、罗赓，作词歌特，音乐会编剧祖纪妍，制作人李玉惠，执行制作梁琪琪，编舞胡博等音乐剧《风声》主创团队出席汇报演出。此外，中央戏剧学院音乐剧系、表演系、京剧系、电影电视系等多位资深教师前来观演。中央戏剧学院实验剧团团长孙亮对所有来到现场的剧组主创与嘉宾老师们表示感谢，观演后肯定了学生的努力与表演，“很多同学在排练的同时要兼顾学业，还有毕业班的同学要兼顾毕业答辩，能完成这样的呈现很难得。”

音乐剧《风声》总制作人、作曲阿云嘎表示：“音乐剧没有捷径，我们做了这么多轮工作坊，需要不断地怒只希望能给观众一个惊喜，一个更好的交代。”北京演艺集团副总经理董宁肯定了孵化工作坊汇报演出的优秀成果，对音乐剧《风声》孵化的潜力表示惊喜。她认为，这场演出不仅是一次教学成果的检验，更是戏剧人对红色经典最赤诚的献礼，实现了跨越时空的精神共鸣。

从4月7日孵化启动到5月15日汇报演出，短短39天完成了从“戏剧框架梳理”到“完整舞台呈现”的跨越。本轮孵化以戏剧本位为核心，整合音乐剧、导演、表演、舞美等院系资源，通过 “创作-教学-实践”闭环，为剧目构建艺术内核，实现了“用戏剧语言讲透中国故事”的目标。

这场“与时间赛跑”的创作，彰显了中央戏剧学院实验剧团“政产学研用”协同创新机制的能量。“课堂连接舞台、创作反哺教学”的模式，让音乐剧《风声》孵化工作坊不仅成为一部舞台佳作，更成为实验剧团教学实践的标杆案例。