新华社北京12月14日电（记者郭宇靖）知名歌手谭维维演绎用“华阴老腔”引得音乐与文化激情碰撞，让人印象深刻。近期，谭维维接受新华社记者专访时表示，跨界融合对于中国民歌是一条可持续发展的路径，可以为民歌注入新的生命力。她将不遗余力地在传承与创新中唱响嘹亮民歌。

虽然是一名流行歌手，却酷爱民族音乐。2016年，谭维维与来自陕西的老腔传承人，一同登上央视春晚舞台，以一曲《华阴老腔一声喊》，让这一古老艺术的独特魅力绽放开来。

“这些脚踩黄土的民间艺术家，升腾起来的烟尘都是实实在在的，展现出强劲的生命力。”谭维维说，观众听后好像身上的血液一下子沸腾起来，他们脑子里的情感记忆，被歌曲瞬间带回来了。

近年来，谭维维多次深入民间采风，探寻民歌的根源与精髓，做好民歌传承。一次在陕西省华阴县，有民间老艺人从柜子里拿出了“传家之宝”——一本没有曲谱口口相传的故事册，让她印象深刻。这些民间艺人对民歌的坚守，激发了她将民歌融入现代音乐创作的决心。“民族音乐为我带来了很多视角，这些精彩的文化，可以让我用一辈子时间去研究和学习。”她说。

在谭维维看来，承载着民族情感与记忆的民歌不应被遗忘，而跨界融合对于中国民歌是一条可持续发展的路径，可以为民歌注入新的生命力，使其更好地与时代接轨。

谭维维认为，一些类型的音乐发展得好，是因为有很多记载记录，供人使用和研究。为此，要继续采集这些民间作品，无论重新编排还是再创作，都要通过不同的方式去演绎这些歌曲。

“创作当然会有得失，因为里面存在着个人的审美和认知，存在着观众的不同喜好，但是不能因噎废食，我自己会一直坚持下去。”

除了传承民族音乐，今年谭维维还在音乐剧《绽放》中饰演了华坪女子高级中学校长张桂梅。她用饱含深情的歌声和动人的表演，鲜活地展现了张桂梅熠熠闪光的教学生涯，感染了许多观众。

“她和学生间的相处，一次次感染和打动了我。”谈到此时，谭维维眼中噙着泪水说，“所以我尽可能小心地尝试，除了观察捕捉她的外在形体动作，更要努力找到那种坚韧不拔的精神。”

尽管是一名非职业演员，但谭维维的演出获得观众好评。“她的精神力量一直在鼓舞着我。”谭维维说。（完）