这几天，很多人的朋友圈被一只“狐狸”刷了屏。一名网友用AI制作的短片“雪山救狐狸”，以魔性台词“我不是狐狸，我是那只酱板鸭”燃爆全网。

一场全网追更、众多网友参与“二创”的AI武侠连续剧，在剧情的花样反转中欢乐上演，全网传播量直破50亿。

“雪山救狐狸”意外蹿红，展现出群众参与文化创造的热情，更为互联网条件下新大众文艺繁荣发展带来思考：大众文化正变得越来越“大众”，不只大家在“看”，更是大家在“创”。

邵氏电影的布景，温情怀旧的画风，《雪山飞狐》的人物场景，《聊斋志异》的故事模式，被AI和众多“二创”网友，巧妙地天衣无缝般融合，引向一个个跌宕反转的剧情。

网友们脑洞大开，将“狐狸”替换为“雪山”“豆汁”“细菌”，接力改编出各种意想不到的幽默剧情。网友大呼意外，引发更加卖力的接力狂欢。

一个固定的场景，开启了从“看别人创作”到“自己动手创作”的巨大空间；开放式的创作生态、叙事颠覆与情绪共鸣，让“雪山救狐狸”有了不断“翻新”和“翻番”的能力。

每一个参与创作改编的人，不再满足于续写别人创造的内容。他们用自己的方式重新讲故事，重新定义故事承载的情绪空间。“雪山救狐狸”用“预期背离”的方式，舒缓年轻人的焦虑，开启无穷创造力。

这场狂欢并没有停留在简单的娱乐跟风。“厦门公安”“深圳发布”等一众官方账号也下场整活，巧妙借梗进行公益宣传、安全提醒；一些品牌账号也参与进来，将玩梗热度转化为品牌流量，实现了“流量+价值”的双赢。

“雪山救狐狸”，既成为情感表达的出口，又成为意义生产的场域。火爆的“雪山救狐狸”，让我们看到了新大众文艺的蓬勃活力和无限潜力。

“雪山救狐狸”走红，折射出新大众文艺正在改变着我们与文艺的关系、与创造的关系、与彼此的关系。

技术加持，内容生产从“专业”走向“大众”。

过去，普通人想要文艺创作并不容易，需要很多条件支持：拍电影要有设备和团队，写文章要有发表渠道，做音乐要有录音棚……

现在不一样了。AI赋能艺术创作，内容生产、内容接收、内容再创都向所有人敞开。有一定知识和技能储备的普通人，都能上手制作视频短片、编写台词、选择音乐，讲说自己的故事，表达自己的情感，实现自己的美学想象。

“雪山救狐狸”的创作者，可能就是你的隔壁邻居、办公室同事。不需要专业背景，不需要行业资源，只要有想法、有热情，就能动手干。

文化赋能，创意从“模仿”转向“创造”。

邵氏老电影的侠义情怀构成情感“底料”，传统“报恩”叙事注入新鲜视角解读，香港无厘头喜剧的反转手法则带来节奏上的惊喜——三者以极具创意的方式融为一体，使“二创”情节无论如何跳脱、出人意料，却始终有一个共通的精神内核作为锚点，迅速击中观众的情感燃点。

跨界融合，传播从“输出”跃升为“共鸣”。

跨界的新奇感、造梗的趣味性、武侠乃至仙侠剧桥段的再度激活，都在创造力勃发的氛围中交织碰撞。“旧壶装新酒”，这“酒”融入了无数创作者的情感，酝酿出集体智慧，最终成为轻松活泼、喜闻乐见的文化大餐。

双向赋能，受众从“观看”下场“生产”。

技术赋能并非单向的“授人以鱼”，它重塑了创作主体与受众客体之间的关系：过去只能“围观”的人，如今可以“下场打鱼”了。观众不再只是被动的接受者，而是主动的创作者。这种“很多人一起参与、共享自己的主体性与情感”的过程，是“雪山救狐狸”打动人心、海量传播的真正原因。

类似“雪山救狐狸”的作品接续产出，圆了许多人的创作梦，也激发了更多人的想象力与表达欲，带动越来越多人参与进来，共同书写我们这个时代动人的文化图景。

怎么让这种活力持续下去，而不是昙花一现？

今年的政府工作报告首次提出，“繁荣互联网条件下新大众文艺”。遵循网络传播规律，激活广大网民的创作热情，让新大众文艺在新时代蓬勃发展，是一道现实的考题。

要呵护厚植文艺创作的生态土壤。积极搭建各种舞台，让大众文艺才情和创新创造才华，能够被更多人看见；提供更便捷的创作工具，让大家的创造活力尽情涌现；加强版权保护，净化文化市场，让原创者的权益得到尊重。

网络平台要承担更多主体责任，打造良好传播生态，让那些用情创作、用心打磨的好作品，有更多的展现机会，被更多观众看到，让创作者的热情受到呵护。

文化底蕴是新大众文艺最稳的“底”，现代维度的创意是新媒体内容最活的“水”。只有扎根优秀传统文化，创作得更好、表达得更丰富的内容，才是“叫好”又“叫座”的作品。

当“雪山狐狸”和“酱板鸭”又一次敲开柴门，我们期待下一个“脑洞”的诞生。网络世界里，真正的边界，从来不是技术，而是无尽的想象力。互联网条件下新大众文艺的未来，也将在这种全民参与、共同创造的进程中，不断书写新的可能和新的精彩。

创作，原本可以像柴米油盐一样平常；热爱，也如同呼吸一样自然。这，或许是“雪山救狐狸”带给我们的最好礼物。

策划：令伟家

统筹：刘雅萱、李代祥

记者：曾晋、梁姊

题图漫画：潘红宇