5月17日,云南艺术学院设计学院服装与服饰设计专业2024届优秀毕业设计作品发布会在北京751园区第一车间举行。
本次发布会是云南艺术学院第一次亮相中国国际大学生时装周,共展示了54名服装与服饰设计专业毕业生的75套优秀服装设计作品。自2004年起,云南艺术学院设计学院秉承“服务于民族文化和生态文明建设的‘政用产学研’创新设计人才培养模式”,致力于校地合作,深耕在地文化主题创意活动。今年,学院与元阳县委县政府携手,共同启动了“2024•创意元阳”在地文化主题创意活动。服装与服饰设计专业借助元阳地区得天独厚的生态多样性与民族文化瑰宝,将哈尼语中寓意“美丽家园”的“诺玛阿美”愿景融入服装设计之中,通过探究元阳文化的核心精髓及其当代价值,以“文化交融与可持续创新”为理念指导,深入挖掘哈尼族、彝族、壮族、苗族等民族服饰的深层文化内涵及其生态价值。本次发布会的作品不仅展现了传统民族服饰的现代诠释,还涵盖了可持续材料的创新应用、生态性服装设计,以及融合地域特色的服饰设计。这些作品全方位展示了服装与服饰设计专业在文化传承与产业升级方面的深入探索与积极实践,凸显了元阳文化的独特魅力与时代价值。
通过参与中国国际大学生时装周这一多元融合的展示平台,期望激发更多设计师的创新潜力,推动学术探索与实践应用的紧密结合,为乡村振兴注入持续的文化活力与经济动力。让我们携手见证服装与服饰设计在新时代背景下所承载的社会责任与文化使命,共同为打造一个生态宜居、文化繁荣、经济兴旺的美丽乡村而不懈努力。
服装与服饰设计专业创建于1984年,源于工艺美术系下设“染织服装设计”方向,是云南服饰艺术设计教育的摇篮。2021年,成为国家级一流本科专业建设点。本专业在国家发展战略的引领下,充分利用云南的地域文化和生态资源优势,致力于传承和振兴中华优秀传统文化及传统服饰工艺。紧密结合国家和区域经济社会发展的实际需求,专业秉承了“文脉与情感”“启智与释文”“本源与生态”和“微域与宏观”的教育理念,形成了以“赓续文脉、艺工融合、设计创新”为特色的教育模式。依托云南丰富的地域文化,专业建立了“时尚在地性人才培养体系”,以民族服饰研究为核心,构建了全面的课程体系。专业团队在“传统服饰的数字化保护与现代表达”“地域文化与特色服饰的共创”以及“生态资源助力可持续时尚”等领域进行了深入的探索和研究,并将研究成果融入教学、科研与设计创作中。本专业旨在培养服装行业的从业者、服饰文化的弘扬者、民族服饰文化的践行者及生态时尚艺术的引领者,为现代设计产业、服装服饰产业、民族文化创意产业等领域输送高素质应用型人才,逐步实现专业与产业的深度融合。
服装与服饰设计专业将继续坚持高标准的教学和研究,不断推进教育教学改革,加强与国内外高校和研究机构的合作,提升专业的国际化水平,培养更多具有国际视野和社会责任感的设计人才,为服装与服饰设计领域的发展作出更大的贡献。